大規模な撮影を終えた後、写真家は仕事の半分しか終わっていない状態で帰宅することになります。膨大な編集作業の山がまだ待ち構えているのです。最初のステップはカリングの段階で、すべてのショットに目を通し、どれを残すかを決めます。そこから絞り込みを進め、最も強い画像だけが残るようにします。それが終わったら、編集ソフトウェアを開いて、一枚一枚すべての写真に取り組む時間になります。
ポートレート写真家の場合、この段階にはかなりの時間がかかります。実際、非常に負担が大きく、選ぶ画像の数を制限したくなるかもしれません。このアプローチには長所も短所もありますが、RAWの状態ではパッとしない写真でも、編集されたとたんに突然はるかに強いものになることがあると覚えておく価値があります。難しいのは、手動でポートレートを編集する場合、多くのパス、マスキング、レタッチの作業を伴うということです。気づけばカレンダーは撮影時間ではなく編集セッションで埋め尽くされてしまいます。
ここでまさにApertyの出番です。このポートレート特化の編集ソフトウェアは、プロフェッショナルな結果を保ちながらワークフローを効率的にスピードアップしてくれます。写真家にとって安心できる機能の中で最も価値ある機能のひとつが、バッチ編集です。私の編集時間を大幅に削減してくれており、同じことがあなたにもできるようにする方法をお見せします。さっそく見ていきましょう。
ポートレート写真家にとってバッチ編集が重要な理由
前述のとおり、ポートレートは非常に時間を要し、そのせいで写真家はもっとクライアントを獲得すべきときに編集作業でめいっぱいになってしまいます。しかし、特にポートレート写真家にとってバッチ編集が重要である理由は他にもあります。
例えばストリート写真家と比較して、ポートレート写真家が持つ利点のひとつは、すべての写真で照明が一貫していることが多いという点です。つまり、バッチ編集を行う際に、幅広い極端なバリエーションを扱うわけではなく、ある1枚の写真に加えた調整を他の写真にも簡単に適用できるということです。
一貫性は別の意味でも関係してきます。クライアントは、完成した納品物の全体にわたって幅広いスタイルのバリエーションを望むことはあまりありません。事前にスタイルについて合意し、クライアントとこれを話し合っているかもしれません。ですから、同じ調整を手動で繰り返す代わりに、統一されたスタイルのためにバッチ編集を選ぶだけでいいのです。
ポートレート写真家がバッチ編集の力を最大限に活用するのは、大きな時間の節約につながり、スケジュールに余裕ができてより多くのクライアントを獲得でき、一貫した画像を納品できるという点で、確かに理にかなっています。
Apertyのバッチ編集の仕組み
バッチ編集の力と、編集を終わらせて再びカメラを持って外に出られるよう、Apertyがどのように効率的で手間なく処理してくれるのかをお見せしましょう。
プロジェクトを作成する 可能な限り最速かつ簡単な方法でバッチ編集を行うために、セッションから選んだ画像をすべて含むプロジェクトフォルダーを設定することから始めましょう。これにより、すべてが一箇所に整理され、すべての写真が画面下部のフィルムストリップに表示されるので、これをすぐに使っていきます。
1枚の編集から始める 私のアプローチは、まず1枚の画像のフル編集を完成させることです。これが以降すべての編集のソースになるので、完全に満足できるまで確認します。一度終わったと思ったら休憩を取り、数時間後に新鮮な目で戻ってきて、本当に満足しているか確認するのも好きです。このちょっとしたリセットは非常に価値があります。素晴らしく見えると自分に言うか、それとも以前に見逃していたことに気づくかのどちらかになるからです。その最初の画像に自信を持って承認したら、残りの画像にその調整を適用する準備が整います。
バッチに調整を貼り付ける 編集に完全に満足したら、画面下部のフィルムストリップのすぐ上にあるCopy Editsボタンをクリックします。
フィルムストリップにはプロジェクトフォルダー内のすべての画像が含まれています。編集を適用したいすべての写真を選択し（Shiftを押しながら画像をクリック）、Paste Editsをクリックします。
これで、すべての調整がバッチ全体に適用されます。本当にそれだけでいいのです。これには基本的な編集、レタッチ、さらにはマスクも含まれます。
写真をざっと確認すれば、クライアントに送ったりオンラインで共有したりする準備が整います。
いつバッチ編集を使うべきか（そして使うべきでないときは）
バッチ編集のコツは、いつそれを使うべきか、そしてどう使うべきかを正確に知ることです。いくつかのシナリオを見てみましょう。
セッションでバッチ編集が機能するかどうかを決める際、光は最も重要な要素です。スタジオや屋外の条件が一貫した場所で撮影した場合、バッチ編集はおそらく理想的です。私がネオンポートレートを撮影するとき、バッチ編集は私にはうまく機能しません。暗い路地と明るいネオンサインの間を移動するため、光の質と方向に大きな変動が生まれるからです。
これが次のポイント、シーン内の色へとつながります。ネオンサインは一貫性のない照明だけでなく、それぞれに別々の処理が必要な幅広い色合いも生み出します。こうした違いは肌のトーンに大きな影響を与えるため、個別の編集が不可欠になります。ただし、セット全体で始めから終わりまで肌のトーンが一貫しているなら、バッチ編集を使うのに問題はありません。
同じセッション中に複数の環境があると、屋外の日光の下でも、被写体の肌に影響を与える異なる光と色の質を生み出すことがあります。衣装の変更もバッチ編集をより複雑にすることがあります。
これはこうした問題があるときにバッチ編集が選択肢から外れることを意味するのでしょうか？そんなことはありません。単に戦略的である必要があるということです。似た光の質を持つ画像をグループ化しましょう。衣装の変更についても同じことを行いましょう。時間を節約するためにバッチ編集で基本的な編集だけを適用し、その後に個別のショットを微調整することもできます。
Apertyが他にどう時間を節約してくれるか
Apertyがどのようにワークフローをスピードアップして、もっと早く撮影に戻れるようにしてくれるのか、他のポイントも見ていきましょう。
マスキング ポートレート写真の最も時間のかかる部分のひとつは、被写体の周りにマスクや入り組んだパスを描くことです。特に髪の毛は厄介です。Apertyはこのすべての労力を取り除き、ワンクリックで処理してくれます。被写体や背景のマスクを即座に選択でき、次のステップに直行できます。
レタッチ 肌の滑らか化、シミの除去、特徴を明るくする、などなど、それぞれに専用のツールがあります。Apertyは作業したい領域を自動的に検出するので、手動で何かをマスクする必要はありません。例えば被写体の目を明るくしたい場合、目のツールを使って明るくしたり強調したり、虹彩の色を調整することもできます。肌のツールの多くには詳細スライダーも含まれており、自然な質感を保ち、加工しすぎた見た目を避けるのに役立ちます。これはプロ水準の編集を達成する上で大きな部分を占めます。
リシェイプ Apertyでは顔の特徴や身体のプロポーションの調整が信じられないほど簡単です。マスキングを気にすることなく、顔を細くしたり、目をリシェイプしたり、他の特徴に取り組んだりできます。変更の現れ方について多くのコントロールも得られます。例えば鼻のリシェイプツールはX軸とY軸のコントロールを提供するので、非常に精密な調整ができます。
さらに、期待できる必須の写真編集ツールすべてにもアクセスできるので、ソフトウェアを切り替えることなく一箇所で編集全体を完成させることができます。これにより、自分のスタイルを一貫して効率的に適用することに役立ちます。
まとめ
もし編集作業の山に圧倒されていることが多いなら、Apertyに勝るものはありません。バッチ編集と、プロセスを大幅にスピードアップするツールによって、あっという間にクライアントにショットを送り返し、より多くの予約とカメラを手にしたより多くの時間のためにスケジュールに余裕ができます。クライアントも迅速な納品を喜ぶことでしょう。これはリピート依頼やより強い関係につながります。個別の手動編集、マスキング、その他の面倒で時間のかかる作業は、ついに過去のものになります。ぜひApertyを自分で試してみて、より速く、より効率的な編集体験を楽しんでください。
