Ritratti autunnali d'atmosfera: giocare con ombre e contrasto + esempi

Con le mattine che diventano più fresche e le stagioni che cambiano, quelli di noi che amano scatti più atmosferici si stanno preparando. Speriamo in nebbia mattutina, alberi inzuppati di pioggia, foglie cadute e outfit e pose che si abbinino.

Sono sempre stato incline al lato più atmosferico. È iniziato con scatti grintosi di città cyberpunk, e da allora ho esplorato altri stili per creare lavori malinconici, inclusi ritratti di strada atmosferici. In questo articolo, condividerò alcune idee che ho per la prossima stagione, concentrandomi su ombre e contrasto in ritratti autunnali cinematografici e drammatici. Esaminerò anche come modificare i ritratti in esterni, perché si può ottenere molto anche lì. Quindi iniziamo!

Perché il moody funziona in autunno

Quando pensiamo all'autunno, tendiamo a immaginare scatti accoglienti. Ho fatto alcuni shoot in cui l'intera atmosfera era centrata su colori caldi e la mia modella che interagiva con foglie e natura. Il suo outfit era perfetto per la stagione con toni terra e ovviamente abbiamo scattato in una giornata di sole.

Ma non ogni giorno è pieno di sole e foglie dai colori vivaci. Con la nuova stagione iniziamo ad avere mattine più fresche, che possono significare nebbia. Le giornate si accorciano, e con il sole più basso nel cielo, possiamo goderci ombre più lunghe e drammatiche con un'illuminazione più morbida. Questo funziona come bonus per lusingare i toni della pelle. Quel sole più basso ci permette di sperimentare con illuminazione laterale atmosferica e controluce durante il giorno, dandoci risultati cinematografici. In estate, con il sole sopra la testa, le ombre sono più corte e la luce è più dura. Vedo un grande miglioramento nei miei scatti autunnali rispetto al mio lavoro estivo, grazie alla qualità delle ombre e al contrasto più forte che la luce porta. L'autunno ci dà anche molto più colore con cui giocare. Mentre tendono caldi inizialmente, quei toni possono funzionare splendidamente in modifiche atmosferiche o agire come contrasto contro l'outfit del soggetto, creando schemi di colore più cinematografici. È davvero un periodo fantastico dell'anno per tutti i fotografi. L'estate sembra trascinarsi all'infinito qui in Corea del Sud, quindi l'autunno porta un cambiamento rinfrescante. Scopri di più: Color Grading - Come rendere i colori più profondi, non strani.

Idee per ritratti autunnali atmosferici

Poiché il tempo autunnale cambia così rapidamente, la luce può trasformare i tuoi ritratti in modi inaspettati. Per sfruttarlo al massimo, ho diviso queste idee per meteo e illuminazione, così avrai sempre il giusto approccio per le condizioni.

1. Ritratti autunnali sotto la pioggia

Ho spesso usato gli ombrelli nel mio lavoro, perché aggiungono immediatamente un tocco cinematografico alla foto e funzionano sorprendentemente bene anche nei ritratti autunnali. La silhouette scura dell'ombrello contro uno sfondo di foglie calde permette una chiara separazione dallo sfondo. Puoi quindi usare lo sfondo scuro dell'ombrello per attirare meglio il fuoco sul tuo modello. Uno scatto particolarmente efficace che ho in mente è del modello che si allontana con l'ombrello inclinato e che guarda alle spalle.

La pioggia ci dà anche più texture e colori più profondi, quindi posizionerò il mio modello vicino e tra i rami. Il legno degli alberi sarà molto più scuro, e le foglie avranno colori ricchi e profondamente saturi, quindi vorremo sfruttarli al massimo. Outfit più scuri completano efficacemente questi toni, qualcosa come un lungo cappotto nero. Otteniamo anche la texture aggiunta di gocce di pioggia che indugiano sui rami, che aggiunge ancora più atmosfera.

Quindi se vedi una previsione di pioggia, sfruttala al massimo, perché quegli scatti saranno fantastici!

2. Mattine nebbiose

Per essere chiari, il tipo di condizioni nebbiose a cui mi riferisco sono quando il sole sta sorgendo, dandoci luce calda accoppiata a nebbia, non nebbia densa e cieli nuvolosi. Voglio particolarmente quella luce dell'alba, perché penso che gli scatti in controluce appariranno fantastici fornendo ancora una sensazione cinematografica atmosferica. Il contrasto negli scatti può venire dal silhouette del tuo modello contro il cielo usando angoli di scatto più bassi. Se stiamo lavorando con silhouette, vogliamo assicurarci che appaiano belle. Per ottenere questo, userei un outfit con tessuti lunghi e fluenti come cappotti e sciarpe, con un modello che ha capelli lunghi. Per quanto riguarda le pose, mi piacerebbe che il modello fosse più dinamico, muovendosi rapidamente davanti alla fotocamera, con outfit e capelli che fluiscono dietro di lui. Sperimenterei poi con azioni come correre lontano dalla fotocamera, girarsi verso di essa e scuotere i capelli. Sperimenterei anche con illuminazione laterale a quest'ora del giorno, sia con pose statiche sia dinamiche. La qualità della luce sarà estremamente morbida e molto lusinghiera per il tuo modello, quindi vorrai sfruttarla al massimo. Il contrasto e l'ombra dell'illuminazione laterale daranno una qualità cinematografica e atmosferica, che dovrebbe risultare ottima e portare a un lavoro degno di portfolio.

3. Metà pomeriggio

Qui avremo molta più luce con cui lavorare. Inizierò con condizioni soleggiate. In queste situazioni, voglio definitivamente usare il controluce, perché otterremo anche abbastanza luce per vedere chiaramente il viso. Userei la luce solare per illuminare la parte superiore dei capelli e aiutare a inquadrare il viso, dando un bel contrasto che si estende allo sfondo e al soggetto. Anche l'illuminazione laterale è efficace a quest'ora del giorno, e possiamo sperimentare con movimenti più rapidi e dinamici grazie a tempi di otturazione più veloci.

Per quanto riguarda le condizioni nuvolose, potremmo non essere in grado di ottenere lo stesso lavoro sulle ombre, ma queste condizioni non dovrebbero essere trascurate. La copertura nuvolosa fornisce colori più profondi e saturi, insieme a luce più morbida che lusinga il tuo modello. Puoi creare contrasto cromatico facendo indossare al modello toni più freddi contro le foglie autunnali, o scegliendo abbigliamento scuro.

4. Golden hour

Infine, abbiamo la golden hour, e mentre può portare connotazioni della luce calda e gioiosa che tutti conosciamo e amiamo, possiamo ancora lavorare con ombre e contrasto per creare scatti atmosferici. Di nuovo, opterei per illuminazione laterale o controluce, perché oscurare parte o tutto il viso in ombra creerà immediatamente un'atmosfera più malinconica e cinematografica. Spezzerei anche la luce bloccando la luce solare diretta con alberi, rami o foglie. Possiamo creare contrasto attraverso la luce dorata che irrompe ma con sfondi più scuri, quindi trovare aree ombrose o usare più del tronco dell'albero sullo sfondo, piuttosto che tante foglie dorate, funziona efficacemente. Anche gli outfit e le pose dovrebbero trasmettere un tono più atmosferico. Tessuti più scuri funzionano molto meglio, e puoi far posare il tuo modello con un look più drammatico, come fissare direttamente la fotocamera con un'espressione seria o gettare gli occhi verso il basso verso il terreno. Il modo in cui modifichi le tue foto contribuirà direttamente a creare uno scatto atmosferico in golden hour, ed è esattamente ciò che vedremo dopo.

Modificare le foto autunnali per l'umore

Per l'editing fotografico dei ritratti, uso Aperty. È un software di ritocco per ritratti che usa l'AI per accelerare il flusso di lavoro e dare risultati professionali. Possiamo anche creare facilmente modifiche atmosferiche con Aperty, quindi vediamo come farlo ora.

Passo 1: crea un editing di base forte

Aperty ha ancora tutti gli strumenti essenziali di cui hai bisogno per modificare le immagini, e prima inizio portando la mia foto in un buon stato. Per una foto atmosferica, approfondisco contrasto e ombre e alzo leggermente le alte luci finché non c'è un buon equilibrio dell'immagine che appare atmosferica ma non troppo scura.

Passo 2: ritocca il modello

Passo poi a lavorare sulla pelle del mio modello, ripulendo eventuali imperfezioni e levigandola. Stiamo lavorando in luce più morbida con l'autunno, quindi potrebbe non esserci troppo da fare, ma richiede comunque pochissimo tempo grazie alla tecnologia AI di Aperty. Solo un clic e posso pulire le imperfezioni e levigare la pelle. Schiarirò poi un po' il viso per aiutarlo a distinguersi, perché questo attira immediatamente l'occhio sulla caratteristica più importante di una foto di ritratto. Dopo, schiarisco gli occhi del soggetto, miglioro le sopracciglia e rendo le labbra più sature. Di nuovo, tutto questo con un solo clic, e sarai sorpreso di quanto velocemente puoi ottenere un ritocco di qualità editoriale. Migliora persino un po' il trucco, che è particolarmente comodo se non hai il lusso di un make-up artist con te.

Passo 3: applica una correzione del colore atmosferica

Il passo più importante nella correzione del colore è separare il modello dallo sfondo, perché non vogliamo influenzare negativamente i suoi toni della pelle. Per fortuna, Aperty rende questo processo super semplice. Rileva automaticamente il tuo soggetto, e con un clic puoi separarlo dallo sfondo con i suoi strumenti maschera AI. Da lì, seleziono lo sfondo e uso lo strumento temperatura per rendere i toni più freddi. Uso poi la curva tonale, portando toni più freddi nelle ombre e più caldi nelle alte luci. Per aggiungere ulteriore atmosfera e un tocco cinematografico, vado allo strumento HSL, dove desaturo e riduco la vivacità di certi toni. Sperimento anche con lo spostamento di tonalità, spingendo i toni più freddi più verso il ciano per vedere cosa funziona meglio per il mio scatto. La chiave è introdurre più toni freddi e ridurre leggermente la saturazione.

Tocchi finali

Infine, passo alla maschera del soggetto e faccio sottili regolazioni per garantire che si fonda bene con lo sfondo. Questo può comportare una leggera desaturazione. È, tuttavia, caso per caso, quindi regola se necessario.

Conclusione

Anche se possiamo pensare alla fotografia autunnale come l'occasione perfetta per scatti accoglienti, può assolutamente essere il contrario. Gli scatti atmosferici sono molto realizzabili grazie alle mattine nebbiose o al sole più basso nel cielo, fornendo ombre più lunghe per un contrasto cinematografico. A seconda dell'ora del giorno e delle condizioni meteorologiche, potresti finire con un look diverso, quindi combinalo con l'outfit e la posa del tuo modello per foto più drammatiche. L'illuminazione laterale e il controluce funzionano meglio per garantire che le foto rimangano atmosferiche piuttosto che troppo accoglienti. Io, da parte mia, non vedo l'ora dell'autunno, e sono sicuro che neanche tu, quindi inizia a pianificare in anticipo i tuoi shoot di ritratti autunnali atmosferici, e otterrai facilmente scatti degni di portfolio.